丹青敷彩歌盛世，翰墨流霞頌華章。書畫藝術作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的璀璨瑰寶，承載著深厚的民族精神與時代印記。在新時代文化繁榮發(fā)展的浪潮中，著名藝術家侯耀清老師在藝術領域深耕多年的創(chuàng)作者。他以筆墨為媒，在方寸之間勾勒出時代風貌。其作品不僅展現(xiàn)了深厚的藝術功底，更傳遞出對傳統(tǒng)文化的堅守。此次，我們將走近侯耀清老師，探尋其藝術之路，感受筆墨間的時代脈動與藝術魅力。

侯躍清(又名侯耀清),湖南省溆浦縣人,國家一級美朮師,湖南省美協(xié)會員。自幼喜好書畫藝術,在學校讀書期間一直擔任學 校美朮方面的相關工作,為以后工作中的業(yè)余書畫創(chuàng)作打下了一定的基礎。退休以后有了較充裕的時間,參加了湖南省老干部(老年)書畫家協(xié)會,湘西自治州老年書畫家協(xié)會,曾擔任副會長兼副秘書長職務, 目前是該協(xié)會藝術顧問。作品以人物、花鳥畫為主, 尤以畫梅擅長,受王成喜大師影響,長期心摹手追終于有了一定的成就,作品多次參加省內外書畫展,受到好評并被單位和個人收藏。

墨韻梅香,詩意縱橫

——侯耀清畫作賞析

侯耀清的作品,尤其是他筆下的梅花,在當代畫壇獨樹一幟,散發(fā)著別樣的藝術魅力。

立意:高潔情志的詩意表達

侯耀清畫梅,意在筆先,每一幅都蘊含著對梅花精神的深刻理解與崇高敬意。梅花于傳統(tǒng)文化中象征著堅韌、高潔與不屈,他以梅為載體,將自身對這些品質的向往與追求傾注于筆墨之間。其作品不只是對梅花外在形態(tài)的描繪,更是借梅抒情,傳達出在喧囂塵世中堅守內心純凈、不隨波逐流的高遠志向。觀賞他的畫,如品一首蘊含人生哲思的詩篇,讓人在感受自然美的同時,也能引發(fā)對生命意義和價值的思考。

構圖:虛實相生的靈動布局在構圖上

侯耀清深諳虛實相生之道。他筆下的畫面常以簡潔為妙,巧妙地留出大片空白,這些空白并非一無所有,而是“此處無聲勝有聲”的虛境,似是茫茫天地間的無盡空間,又仿佛是澄澈的心境寫照。在這虛境之中,梅花枝干以蒼勁有力之姿斜逸而出,或三兩枝橫亙畫面,或一枝獨秀直沖云霄, 布局看似隨意卻又經(jīng)過精心安排,疏密得當,錯落有致。這種虛實結合的構圖方式,不僅賦予畫面靈動的節(jié)奏感,也為觀者的想象力提供了廣闊的馳騁空間,使之能夠在欣賞畫作時,于心中構建出屬于自己的詩意天地。

筆墨:剛柔并濟的韻味展現(xiàn)

侯耀清的筆墨技法堪稱一絕。其用筆,中鋒、側鋒靈活轉換,線條如行云流水般自然流暢,又不失力度與韌性。畫梅干時,運筆頓挫有力,墨色濃淡相宜,將梅干的蒼老、斑駁質感表現(xiàn)得淋漓盡致,彰顯出生命歷經(jīng)歲月滄桑后的堅韌。

而在描繪梅花花瓣時,用筆細膩輕柔,以淡墨輕點,再用濃墨勾勒花蕊, 使梅花嬌艷欲滴的姿態(tài)躍然紙上,展現(xiàn)出柔美之態(tài)。這種剛柔并濟的筆墨運用,使畫面既有陽剛之氣的磅礴,又有陰柔之美的婉約,將梅花的神韻與風骨完美融合,營造出獨特的藝術韻味 。

侯耀清的畫作,無論是立意、構圖還是筆墨,都展現(xiàn)出極高的藝術水準。他以梅為媒,通過精湛的技藝,為觀者帶來一場視覺與心靈的雙重盛宴,讓梅花的精神在藝術的世界里永恒綻放。